唢呐
主页 > 唢呐 > 唢呐百科 >

唢呐之声也拉魂

  --任彬

  唢呐俗称喇叭、海笛,在中国民族管乐的家族中,可说是一件具有独特作用的乐器。在中国音乐发展史上,唢呐比起其它民族管乐器诸如笛、箫、笙、埙等晚一些。唢呐原是波斯乐器,明代以前传入中国,先作军队之用,后入民间。

  淮海戏在民间曾被称为“淮海小戏”,与柳琴戏、泗州戏同源于“拉魂腔”。据传说,在清乾隆年间海州一带流行[太平歌]、[猎户腔],后变为说唱民间故事的“打门头词”,那时只有一把三弦伴奏。逐渐发展到道光年间,艺人们自由结班发展演地推小戏,乐队又增加了大锣、小锣、铙等打击乐器。这样经过一个漫长的过程,到建国前后,淮海戏才被正式搬到舞台,并相继成立了真正意义上的淮海戏剧团,随着唱腔的更新发展,乐队的伴奏乐器就逐渐多了起来,高胡、唢呐、竹笛、二胡、笙,包括一些西洋乐器等都已经是淮海戏音乐伴奏中必不可少的乐器。

唢呐之声也拉魂

  在淮海戏乐队伴奏中,唢呐是一件色彩乐器,这一点毋庸置疑,但要想使这件乐器在伴奏中有色彩,也还不是一件容易之事。

  在过去的一些传统戏伴奏中,唢呐基本上是吹奏一些传统曲牌,这类曲牌大都是唢呐一种乐器演奏,其特点是雄壮、热烈、开阔,用于比较庄严、宏大的场面如升帐、发兵、行军、射猎、演阵、上朝、回府、迎接宾客,或宴欢。

  随着社会的发展,新编、移植的一些大小剧目应运而生,在这些剧目的音乐伴奏中,唢呐的作用已经不限于吹奏传统曲牌了,其作用不断地在扩大,唢呐的音量宏大、嘹亮,发音高亢而有力,乐队中不管有多少乐器在演奏,然而只要一支唢呐响了,那无形中就成了领奏,其它乐器不要看多,都只是处于从演的、伴奏的地位,所以一般剧目的开幕曲、闭幕曲和中间一些比较重大的,气氛强烈的场面,都会用唢呐来演奏,如果这些场面不用唢呐,那就达不到乐曲要表达的最理想的境界了。

  近些年来,根据剧情的需要看,人们的欣赏水平也在不断提高,这样一来就对戏剧音乐工作者提出了更高的要求。在淮海戏伴奏中,唢呐的作用又进一步扩大,在一些丑角唱腔较重的剧目中,也不乏用唢呐来吹奏唱腔,尤其是过门更要加大力度演奏,在这些伴奏中大量的运用花舌、滑音等技巧,使演员的滑稽、欢快有时甚至可笑的情景表现得淋漓尽致,例如:淮海戏《三拜堂》中就运用了不少唢呐来伴奏小花脸的唱腔。

  大部分人都认为,唢呐在乐队伴奏中只是表现欢快、喜庆的场面,但也有一些节奏慢的、悲壮的、抒情性很强的伴奏,都有唢呐来承担演奏任务,听起来有一种如泣如诉、催人泪下的感觉,当然这也要演奏者在吹奏时对情绪的准确把握。

  淮海戏的唱腔由传统的即兴创作、口头流传发展到现在,到有专业作曲家来根据剧情、人物表演及风格进行规范创作,真可谓是一项巨大的发展和进步。作为伴奏淮海戏的乐队从一开始的一把三弦到加进一些打击乐器,再到现在已经发展成为一支颇具规模、配备齐全的中型乐队,这也应该说是值得骄傲和珍惜的。

  淮海戏的作曲家们对唢呐一直都很重视,总是尽可能地用唢呐来表现不同的情绪,烘托不同的场面。随着社会文化水平的进一步发展,将会碰到越来越多的技术性和艺术性的挑战,这就要求唢呐演奏者在以后的伴奏实践和学习过程中来进一步探索,力求达到作曲者的意愿,符合剧情地演奏,使这件乐器在淮海戏音乐伴奏中,为塑造人物服务,奏出人物的情感,奏出戏剧音乐之美,让唢呐之音也拉魂!

  江苏省淮海剧团---任彬

  

关注热点

特别推荐

猜你喜欢