不要伤着自己！如果你需要休息的话，那就休息一会吧。如果你因此错过一次练习，也不必感觉内疚（当然，或许会有一点）。当你很年轻而且有时间去消磨的时候，花费几个小时是很容易的。 请记住，你的手指有很多细小的、结构复杂的肌肉。和其他的肌肉一样，在经过锻炼之后，它们也需要休息以得到良好的恢复。摸索你自己的疲劳极限，如果你感觉手指确实需要休息，就不要担心什么。我们很少有人能一天练习10个小时，因此你应该给自己充足的时间去获得那种靠长期练习而形成的耐力。 我好像幸运地拥有不错的手指条件，它们长而灵巧，可以承受大量的练习。回想我以前花大量时间练琴的日子，经常连续练15-20个小时而手腕、手指和小臂都不会感到疼痛，顶多是有一点肌肉疲劳。当我偶尔感觉疼痛的时候，我会忍住并继续练下去。不过，在这里我不建议你这么做！ 我建议读这篇文章的所有吉他手都要警惕音乐家的职业病，譬如肌腱炎和腕关节综合症等等。如果不加注意的话，它们会变得非常危险。 最后两个需要注意的地方：第一，如果你想保留指尖上的老茧，那就需要保护双手，避免它们长时间沾水。第二，比保护你的\"要害\"更谨慎地保护你的耳朵。如果你在做一场声音巨大的演出的话，那么就要给耳朵塞上棉花或者耳塞（这可能是你从本文中获得的最好的建议了！）。 同别人一起演奏
和别人一起分享创作音乐的经验，如果你已经开始这么做了，那就持续下去！ 虽然我没有把这个方法写入30个小时练习的主要部分，但是对我来说，这是成为一名音乐家最有益的一个方面。做音乐，就像做爱一样，是一种完全共同分享的、轻柔的情感体验。它也可以是一次纯粹的关于任何事物的表达。 我喜欢和那种懂得如何\"倾听\"和\"相互影响\"的音乐家一起合作。为了在音乐上进行交流，你必须具备让别人进入你富于表现的精神世界的能力。让别人真正进入自己的内心世界确实是一种最深入的体验，同样，你也需要具备倾听周围的人并与之相互影响的能力。相互尊重和不以主观定是非的态度是培养融洽关系进行良好合作的两个重要元素。 我在Berklee的学习是我生命中最美好的时期之一，在那段时期，我对自己了解了很多。学校里到处都是青春年少、雄心勃勃的音乐家，我和那些一起渡过大学时光的同学们相处得就像一家人一样。全世界有着各种各样的音乐家，他们使用各种乐器，并且渴望通过音乐探索、分享、交流。没有什么能胜过那种态度和那些时刻，不管你在家里练习多长时间。那里有一些非常杰出的乐手，我们之间的合作最终使我们成为了毕生的好友。 我在上高中的时候加入了一支名叫\"Rayge\"的乐队，我们演奏Led Zeppelin、Kiss、 Queen、Deep Purple等乐队的歌曲，我们后来也做了很多原创音乐。那个时候，我们以兄弟相称，我们一起经历了很多，不过最重要的事情还是乐队。我们在踏入排练场或者舞台的时候都是毫无保留地分享音乐，我们经历了许多\"成长过程中的\"事情，这些经历有时候是快乐的，有时候是痛苦的。不管怎样，我们都拥有乐队，拥有彼此。 我在这里要说明的是--无私地与别人合作有多么重要。这样做会给予你尊重别人、尝试新东西、打开耳朵倾听别人、互相影响，当然还有在高中舞会演出结束后出名的机会。 发现自己
这些练习及其方法可能会在以后被严厉地批判为\"超越巅峰\"，不过我认为除此之外没有别的方法能使你成为一名大师。这不是一节关于吉他演奏或者歌曲创作的课程（尽管它在这两个方面对你也有帮助），而是一个发掘意志坚定的吉他手的途径。成为一名功力深厚的吉他手所需要做的努力与成为任何领域里的冠军所需要付出的努力是一样的。你一定认为，那就是除了呼吸、吃饭之外，醒着的每一分钟（甚至是在睡觉的时候，如果可能的话）都要用在吉他上。你一定要战胜游戏的心理，不要为走捷径或者停滞不前找借口，你必须不断地把注意力集中到乐器上。你可能会发现自己正在受到其他音乐人、朋友、杂志和那些游荡在日落大道（Sunset Boulevard）着迷于最时髦的音乐的人们的严厉批评，而正是在这种时候，你才需要无畏地坚持自己的理想。前进的道路上始终会有艰难险阻，请记住，成败皆在于心！在处理你控制能力范围之内的事情时，永远不要认输。 #p#分页标题#e#站在积极的角度看待事物，不要让你过度的热情把自己变成一个SB。永远都要赞赏和支持你的音乐同行。我们都有自己梦想和希望，通过鼓励、赞赏和支持我们周围的人，我们也能赢得自信、自尊、友谊，并且对自己的工作有一个全面、客观的看法，能使我们认可他人的努力。 偶尔有些灰心是难免的，但是放弃就不好了。放弃永远不会是一个真正的音乐家的选择，他们的词典里根本就没这个词。即使吉他不在你身边的时候，也要想音乐，想吉他。如果你周围很安静，就想象你正在演奏，边听脑海里的音符，边想象手指的动作。随着时间的流逝，你会越来越擅长于此。这种方法的效果令人难以置信，因为你不会受到身体的限制。我过去常做这种练习，现在也是。我会想象我在吉他上弹不了的东西，然后练习它们直到能够不费力地把它们弹出来为止。 有些人相信上帝会以光和声的形式存在于所有事物之中。有些人相信--光和声需要我们每个人去独自发现，这就是我们如此喜欢音乐的原因。通过在脑海中\"出现\"来创作音乐最终可能会导致只是聆听脑海中发生的东西。谁是音乐家？音乐把你带到了哪里？这都有待于你的探索。 放弃
成为一名摇滚明星、电影明星、优秀的管理者、杰出的运动员或者富翁名人，无论什么都需要控制好情绪，从而保持注意力的集中，音乐也是这样。我并不是宣称自己具有多么强的控制能力，但是我在努力。有些人生来就在某些领域比其他人更有天赋，但我不是那种有天赋的人，我必须非常刻苦地练习来提高自己的技巧和技术。我认识一些吉他手，他们比我有更好的速弹技术、更干净的音色和更强的视奏能力。我有一些学生，他们展现出了令人惊讶的、技巧上的非凡潜力，但是他们的音乐动机冗长而乏味；相反，我还有一些学生很难准确地弹出什么东西来，但是他们的音乐动机和旋律感却相当有灵气。另外还有一些\"怪人\"同时拥有这两种才能。 我认为成为一名音乐家，以及能够演奏一种乐器差不多是世界上最酷的事情。当你满怀激情进行创作（尤其是弹吉他）的时候，那样的音乐是最有价值的。演奏乐器和创作音乐是我们与生俱来的本能。 当然，你可以把这篇文章的整个概念都抛到一边，只按自己的方式去做。不过，有些事情是不会改变的，你投入的精力、激情和时间会反映在你的艺术之中。无论是哪种情况，我都希望你能在音乐中发现自己的灵魂，这才是决定性的因素。
