旋律、和声和节奏是组成音乐的三大要素,作为一个吉他手,特别是中国的吉他手而言,对于旋律的理解是比较容易的,对于和声就要弱一些,但是由于和声的重要性很容易被认可,所以很多人都会重视。而节奏则是最容易被遗忘的一环。
一说起节奏,大部分人会想到伴奏的节奏,实际上节奏也同样存在于SOLO当中,因此对于节奏的掌握是相当重要的,它能帮助你更好的弹奏SOLO。 对于节奏的练习是一个很大的学问,大家可以参考鼓手的练习方式,设计适合自己的节奏练习。 限于水平和精力,这里就介绍其中一个小方法。 在实际演奏中,你会遇到各种节奏型,有一些会比较难,对付这些复杂的节奏时,我们可以用拆分拍子的方法,把它们变成简单的节奏型,然后练习。 这个方法的基本思想就是将原来的节奏时值进行扩展,比如原来是十六分音符的,我们就把它变成八分音符,这样就比较容易数拍子。 比如例1这样的节奏: 例1:里面包含了32分音符和附点音符,要直接弹准就比较难,那么我们就可以用一种将拍子拆分的概念来重新看待这个谱子, 例2:
在例2中,例1中所有音符的时值都被同时扩展了一倍,这样例1中看上去比较复杂的拍子就变成简单的形式了,然后我们把例2唱熟,记住这种节奏的听觉效果,再把时值恢复到原来,即拍子仍然打成2拍子,这样就把例1的节奏型表达出来了。 下面是两个实例,首先是Robbie Williams的名曲《Better Man》的前奏部分,由吉他的分解和弦形式表现。请看谱例:
下面我们把第一小节拆分一下,掌握这种节奏型
我们把原来的4拍子变成了8拍子,这个节奏就比较容易识辨,我们先在这个基础上把节奏型练熟,然后就可以凭着心中的节奏感来回到4拍子上实际演奏歌曲的前奏部分了。 下面一个练习来自LED ZEPPELIN的歌曲《MOBY DICK》(选自《LED ZEPPELIN 2》)的主题RIFF段。
可以看到,要直接将节奏唱准,是需要有一定的视唱基础的,对于大部分吉他爱好者而言,这个是比较困难的。那么我们同样用这个方法来将它简化,如下:
4拍子变成了8拍子,原来复杂的节奏型一下就简单明了了,现在你可以脚上踩8拍把这个节奏唱准,然后弹,等熟练,感觉舒服之后,就可以回到4拍的拍子跟着LED ZEPPELIN一起摇滚了!(不要忘了6弦调到D音)。这是一个很BLUES味道的摇滚RIFF,相当带劲! 最后要重点提醒的是,虽然我们可以用很多方法来掌握节奏型,可以一拍拍的数着来掌握,但真正在演奏音乐的时候,如果从头到尾都要靠数拍子来掌握的话,就太累了,而且如果心思都在数拍子上,就不可能真正投入到音乐本身中去,也就无法演奏出真正有感情的音乐。因此,培养自己的特别是节奏感是非常重要的。基本方法也就是要多听多唱,其中唱是相当重要的,一般只要这个节奏你能唱的出,自然就能很快弹的出,如果唱不准,那么就很难自如的弹奏出来了。另外在弹奏曲子或练习的时候要尽量凭自己的乐感,而不要完全靠死数拍子,脑子里要记忆或要想的是音乐本身,而不是谱子,更不是指法。最好能合着伴奏(或原曲)来弹。 以上是一些关于节奏方面的小知识,由于水平有限,难免有错误或者遗漏之处,敬请指正,以便及时改正和学习。