| RHYTHMIC ABILITY
节奏能力
很强而稳的节奏感是很重要的，这是所有技巧的基础，若没有节奏、任何音乐都不会美。可是，对大部分主音演奏者来说，这是练习的最少的技巧。
音乐的安排是按拍子的。节奏指整个音乐的拍子。有时候有些带有“节奏”特质的东西被称为“节奏”，实际上是一种重复，节奏应该指长和短的音符的特殊次序。
当你听节奏时，你自然地感觉到拍子的脉搏，似乎隐蔽在节奏下面。当你听音乐时，每次踏脚，你能感受这条脉搏。从技术上说，它是“尺度”，通常指“拍”。节奏时刻与拍有关，时而同向，时而反向，然后又回过来加入“拍”中。这种节奏与尺度的结合是摇滚乐的结合是摇滚乐的基础——每首歌中都有。
为了更好地演奏（无论是在主音吉他部分或所谓的“节奏”吉他部分），你必须发展感觉拍“尺度”的能力。假如你感觉不到重拍，又怎么能演奏弱拍？拍子的感觉越好，节奏感会越强。如果乐队中的每个人都感觉到这一点，这个乐队就会紧凑。
大部分音符“看得见”，故引人注意。但是，节奏也值得你注意。你对节奏记号越熟，你越能判断节奏。你能理解每个音符与拍子的关系，能让你更好地演奏节奏，更快的学会新的节奏，记住并创造自己的节奏。
怎样训练节奏练习
大部分吉他手在演奏时能按拍记忆，但是这不是很可靠的保持合拍的办法。因为，当你演奏容易的东西时，你能记住拍子。但是，假如音乐较难，你不得不较多地注意你所演奏的音符，这样，你就不能保持节奏的记忆了。
你应该感觉而不是记，不是想。练习时，别忘了保持脚打拍子时的平稳度。事实上，这些练习的主要目的是让你感觉到拍，同时演奏，你在同时练习两个困难的东西。
下面的练习使用了节奏记号，为了复习节奏记号，请看初级部分的教程。
12小节变化式
八分音符与弱拍
练习140是一个常见的12小节进程，目的是发展能力感觉尺度，同时感觉不同的节奏。这是更深层的拍子感觉，来自你内部，驱动你的手和脚。试着用全身来感觉，并用一个手掌制音。（接着抬起，演奏重音和弦。）
记住：假如你不用脚拍，你就不是在做这项练习。
140
在练习141中，重音落在第4拍的弱拍处，然后连到下一小节的重拍。这是“切分”节奏。听我所附的gp4，注意重拍与重音和弦之间的交汇。脚踩重拍。演奏重音时，脚在半空中。用节拍器练习。
141
练习142用了几个弱拍。重复一小节，慢慢地，直到你能平稳的踩脚。使用节拍器，以不同的速度训练这些练习。节拍器是测验你的节奏的最好办法，因为它从不撒谎。
142
练习143用了练习141的节奏，但使用于分割拍子。分割拍子指音符的拍值被一分为二。四分音符被作为八分音符演奏，八分音符被作为十六分音符等等。用于练习141相似的方法练习143，但脚踩在第1和第3拍。
143
144
“弱拍”
16分音符“弱拍”
当节奏变得复杂时，演奏好的关键在于感觉所有拍的再分割——甚至那些你不在演奏的拍子。因此，你应该很好地掌握8分音符的分割（重拍和弱拍）。当拍子被分割为4部分时（16分音符），重拍落在第一个16分音符而弱拍落在第三个。
现在，你可以练习带重音的更困难的16分音符“弱拍”——第二和第四个16分音符。
下面的练习有助于你感觉弱拍。练习145重音在第4个16分音符。练习146在第2拍加入弱拍。练习147加入第三拍的16分音符，第4拍加入重拍和弱拍。当除去一个不必加重的音符时，你能获得练习148中的节奏。
145
146
147
148
上面的节奏很常见，听 Led Zepplin 的 《Stairway to Heaven》中的节奏吉他。练习149、150和151与上面的练习相类似，但他们只在一根弦上使用音符。
149
150
151
下面是建立在该节奏上的即兴片断：
152
153
三连音“弱拍”
首先，演奏练习154，获得三连音节奏。
154
练习155和156在三连音符中建立一个“弱拍”节奏。然后，练习157去掉不必加重的音符。
155
156
157
这个节奏是在两拍中放入平均地等分的三个音符。假如，我们让音符发音，而不是休止，我们就会有一个4分音符三连音。
158
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