小节线BAR LINES
“当我们在考虑每个组中包含有几拍子的总是的时候，我们要用到‘小节’或‘拍子’的字眼。在一个四拍子的小节中，我们所考虑的间隔就是第一拍和下一个拍子的第一拍之间的间隔。通常的五线谱上是用小节线来划分拍子的。小节线是垂直的竖线，从谱线的上方穿过谱线一直到达底部。你可以靠它们的帮助来计算乐谱的拍子。下面就是加了小节线的谱线：“因此，首先你数一下拍子，然后用小节线把它们划分开来。过一会儿，我们还会把这些小节线分成组，通常是十二个一组，然后你就可以在一系列的小节之后重新回到原来的出发点。
重音ACCENT
“下面的事情就是在一小节当中给特定的音拍加重音。对每一个单拍来说，你都有三种加重音的方法。你可以通过强调一个单拍，使它比周围的单拍更多响；或者如果你要在这个单拍上演奏一个音符，那么你可以使它比其他单拍上的音符的音高高一些或者持续时间长一些。最常用的给四拍子加重音的方法是将第一拍定为重音，比其他三拍要响一些。你还可以听到另一种方法，那就是在四拍子的第三拍上再加上一个次重音。
当然了，人们并不要求鼓手们在掌握节奏的时候能精确得象时钟一样。我们所看的只是一个范例，用它来解释我们所知的能够发生的一切事情。布鲁斯唱片告诉我们，为了从节奏中找到感觉，鼓手们通常是采用一种称之为‘切分’的技巧。这种技巧加强了那些弱拍，一般是四拍子中的第二拍和第四拍，或者是跳过强拍以在整个节奏编配中增加一些紧张感。有一些精彩的技法我们只靠在这里谈一下是不能掌握的，因为它们里面的变化发生得太快，而且是按照严格的形式做不均称的变化，稍微偏离经过计算出来的节拍符号。我之所以告诉你这些是想让你知道当你是吉他手时鼓手会怎么做。
速度（TEMPO）
“下面我们来谈谈一下速度问题。速度实际上就是节拍的速率或者是每两个普通节拍之间间隔时间长短。我的第一个例子，即用普通速度打响指的例子，可以被看成是中速的。但是这个节拍只是在慢和快之间摆动的一系列节拍当中的一个。如果我们缩短节拍之间的东西，所有的东西都会按比例加快速度进行，每一小节也都会以加快的速度进行。相反的情况下，我们就可以得到慢速、悠长的节拍。
“但实际情况并不象看上去的那么简单，因为速度的改变可以带来一些并不立刻明显表露出来的结果。如果你拿一首歌并用不同的速度演奏，你就会知道当拍子很的时候，你可以有更多的时间来进行演奏。快速的要求则更高，特别是特别和弦的演奏。很重要的一点就是当你碰到一首非常棘手的歌曲时，一定要注意速度。你可以把它的速度稍微改变一下，加快一点，或是放慢一些。你就会发现速度的改变可以改变作品的面目。有时候为了达到一定的效果，人们会有目的的加快或是放慢一首歌的速度。但是在你不想让速度发生变化的时候，你就不应该让它的速度发生变化。一位布鲁斯艺人应具备的首要素质就是要有很强的节奏感。你应该发展自己的这种能力，即在没有声音的时候也能按拍子演奏。附加节奏－－这就是你要得到的最佳运行时所需要的。如果你在演奏的时候找不到的话，只须使用最基本的拍速就可以。千万不要认为简单的东西就不是你想要的东西，我将给你示范如何用这种拍子演奏。但是现在，让我们进一步加深对节拍的了解。
拍子的划分（division of the beat)
“下面的事就是拍子的划分了。我从打响指开始，然后把响指划归到更大些的单位里。现在，我们要来分解一下响指之间的时间间隔。我用四拍子做示范，并且把每拍划分为两部分。
“当我们大声地数着这些节拍的时候，小的划分单位通常是用 ‘AND’这个字放在两个有数字的拍子之间。在一般情况下，次划分单位不会影响主要节拍的统治地位。因此一个划分了更小单位的四拍子小节仍是四拍子。下面的划分是将每一拍划分为三部分，在每两个有数字的中间数‘AND DA’。
“这种三个次划分单位的拍子经常被用于缓慢速度的的布鲁斯当中，可以使人在这个原本是双数结构的节拍中有单数的感觉。人们还用‘DA AND DA’来将一拍子划分为四部分。
“这些多划分的节拍通常被用于慢速的布鲁斯当中以使拍子更加丰满，它能通过隐藏原来的拍子来愚弄你。在多听几秒钟和多打一些响指之后，你一般就会从中辩认出原来的四拍子结构。”
老人站起来，往火堆里又加了一块干柴，叫男孩把他的吉他拿来。“夸夸其谈总是听起来很美好，孩子，但是你弄明白我所说的这些东西了吗？”
“我想我弄清楚了。”男孩说。
“那么你给我演奏一下，只用吉他的底弦，先快速的，每一拍子都要弹出来。”快速的拍子从吉他的共鸣箱时传了出来。“现在，你给第一拍和第三拍加重音，用中速弹。”男孩又一次如实按老人的要求做到了。“现在，用慢速弹，每一拍划分为三个小部分，只给第一拍加重音。”尽管只用一根弦弹，但他们的露营地时还是传出了老人所希望的节奏。
老人盯着熊熊燃烧的火焰，说道：“再核对一下，孩子。”
