西方音乐名家名作赏析之：斯美塔那

斯美塔那音乐

随着十九世纪民族主义运动的蓬勃兴起，具有鲜明捷克风格的音乐蓬勃发展起来，第—位伟大的领袖人物是斯美塔那。

斯美塔那儿时的音乐学习比较杂乱，但他的悟性极高，六岁时就在音乐会上登台演奏了。虽然他这么早就显露了才华，却几乎没能接受过正规的音乐教育，但他自修音乐，雄心勃勃的在他的日记里抒发了自己的胸怀：“但愿上帝恩佑，使我在技巧上成为李斯特，在作曲上成为莫扎特。”

1844年起，斯美塔那到布拉格拜师学艺，这期间，他创作了不少圆舞曲、方阵舞曲、加洛普舞曲和波尔卡舞曲等作品。1851年通过李斯特的介绍出版的钢琴曲《六首特性乐曲》(列作品第l号)，就是在这一时期写出的。

1848年的革命爆发是斯美塔那音乐生涯的转折点。他直接投身革命，在很短的时间内创作出一系列反映这一伟大事件的作品，包括《两首革命进行曲》、《民族近卫军进行曲》和《自由之歌》等。革命赋予斯美塔那以力量，帮助他意识到推动现实前进的思想与艺术的功用。他的这些作品第一次出现了热情奔放的旋律，其中还隐约显现出胡斯运动时期捷克颂歌的影响。

1856—1861年间，革命失败后斯美塔那接受李斯特的建议到国外小住（大部分时间住在瑞典的歌德堡）。在国外生活的五个年头，由于对祖国的深切思念，使他意识到自己负有成为捷克民族艺术家的神圣使命。这五年间，斯美塔那的创作分两条路线发展：一方面，他继续早年创作钢琴曲的经验，又以充满诗意的捷克波尔卡舞曲形式写出了《回忆捷克》的钢琴套曲；另一方面，他创造性地运用李斯特所奠立的交响诗体裁，写出了《理查三世》(莎士比亚)、《华伦斯坦的阵营》(席勒)和《雅尔·哈康》(艾伦什奈格尔)。这三首交响诗中的崇高激情和戏剧性，预示了斯美塔那一些歌剧的风格，它那乐天和欢乐进发的场面，成为他的歌剧《被出卖的新娘》序曲的蓝本，所有这些，也为他后来写出的范作《我的祖国》做好了必要的准备。他内心所拥有的民族气质，在这一时期逐渐达到成熟并在其日后的创作中完美的体现出来。

1861年春，斯美塔那回到布拉格，就此几乎不曾再离开过捷克的首都。

这时候，斯美塔那三十七岁，满怀创作的激情和力量，全身心地投入领导独立发展捷克民族音乐文化的广泛活动：他同进步知识分子组织起一个团结爱国作家、画家和音乐家的“艺术俱乐部”，自己领导这个俱乐部的音乐组，他为1862年建立的“临时剧院”接连不断地写作歌剧：《勃兰登堡人在捷克》(1863年)、《被出卖的新娘》(1866年)、《达里波尔》(1867年)、《里布斯》(1872年)等。他还领导著名男声合唱团“布拉格赫拉霍尔”，以“心向祖国”为号召，在捍卫民族文化的斗争中发挥了重要作用，为了唤醒捷克人民建立自己的音乐文化的民族感情，他积极撰写文章，大力宣传捷克本国作曲家的作品。#p#分页标题#e#

李斯特给予斯美塔那许多帮助。一次斯美塔那专程去魏玛面见李斯特，音乐晚会上有一个傲慢的维也纳指挥奚落斯美塔那的民族没有产生一个能写真正有价值的捷克音乐的作曲家，李斯特马上坐到钢琴前，面对这群追慕他的人演奏了《六首风格小品》，然后他宣布“这里就有一位有着真正捷克心灵的作曲家，一个受到上帝恩宠的艺术家。” 斯美塔那就曾说过：“是李斯特把我带入艺术的世界。”怀着对李斯特的崇敬之情，斯美塔那以李斯特首创的交响诗为楷模创作了六首管弦乐作品。这六首乐曲组成了他管弦乐作品的主体——交响诗套曲《我的祖国》。作品创作与1875年至1880年间，那时他已经完全失聪，所以首演时他虽然在场，却听不到自己乐曲的一个音符。《我的祖国》和他的歌剧一起，为他赢得了“捷克音乐之父”的荣誉，因为乐曲的旋律，尤其是节奏突出地表现了民族的特色。交响诗的六首乐曲都是从捷克的田野山川和英雄传说中汲取了灵感。听众并不需要知道每首乐曲的标题，音乐本身的优美便足以使他们忘情陶醉了。每首乐曲都是完整的，但有些主题出现于这部套曲中，所以把六首乐曲作为一个整体来欣赏就更加完美了。不过了解每首乐曲标题的内容对我们的欣赏还是有所裨益的，因为每一个标题都是一幅美妙的图画。

斯美塔那在哈布斯堡反动政体压迫的困难社会条件下，热情地维护崇高的民族艺术理想，他的一切活动都只围绕着这样一个主要目的、即用音乐帮助捷克人民争取自由和独立的斗争，培植他们勇敢乐观的精神和正义事业必胜的信念。因此，他的作品就像如同面面战斗的旗帜，时时刻刻激励着捷克人民的民族自豪感，长时期以来一直成为反抗异族统治的民族解放运动的象征。斯美塔那在奠立捷克古典音乐方面所起的历史作用，可以同格林卡在俄罗斯音乐史上的地位相比，人们常把斯美塔那称为“捷克的格林卡”。