人物介绍
伦纳德·伯恩斯坦 Leonard Bernstein （1918～1990)
1990年10月14日，美国当今最杰出的音乐指挥大师伦纳德·伯恩斯坦因心脏病突发与世长辞，享年72岁。他是一位集指挥家、作曲家、演奏家、教育家、理论家于一身的艺术大师，其艺术造诣举世推崇。国际舆论认为，“他所留下的空白是难以填补的”。伯恩斯坦于1918年8月25日出生在美国马萨诸塞州的劳伦斯，他自幼聪明，喜好钢琴，凡是接触过的曲子，几乎都能很快弹奏出来，显示了超众的天赋。17岁那年，他跻身哈佛大学，学习音乐理论和作曲，毕业后又分别在柯蒂斯音乐学院和伯克夏音乐中心专修钢琴和指挥。曾经教过他的老师有梅利特、比斯顿、希尔、范格罗娃、雷纳、汤普森、库塞维茨基等。伯恩斯坦从这些名家身上汲取了丰富的艺术营养，打下了牢固的专业功底。
人物生平
浪漫的动作派
同不少大音乐家相似，伯恩斯坦的成名也发生在一个偶然的时刻。1943年11月13日，布鲁诺·瓦尔特生病，瓦尔特打电话给助理指挥伯恩斯坦通知改由他指挥，并召他至寓所指点他即将上演的几个曲目的要点，翌日，伯恩斯坦以非凡的勇气和卓越的才能，驾驭久负盛名的纽约交响乐团完成了舒曼、瓦格纳、施特劳斯等高难度作品的演出，并获得了极大的成功，令听众为之一惊。他就是伯恩斯坦。第二天《纽约时报》在头版刊登消息，盛赞了这位当时还默默无闻的小伙子。从此，伯恩斯坦的所有重要音乐活动都受到音乐界和舆论界的广泛重视。他的名字也逐渐与全球许多一流乐团联系在一起。伯恩斯坦可以说是超级浪漫的动作派，鲜的是启蒙他指挥的老师莱纳偏偏最恨指挥家在台上跳舞。因为他酷爱现场录音，以致他在DG的录音，耳尖的乐迷可以细数伯佬跺脚的次数。小克莱巴的动作是浑然天成，他老兄偏偏是苦心雕琢，连面部表情都极为入戏，而且据说排练与上台没啥差别。
偶然机遇
他在1943年临时代替生病的华尔特上台，指挥了三个难曲中的难曲而大获成功，就在乐坛上崭露头角（当时的曲目有『唐吉诃德』、舒曼『曼富雷』序曲与华格纳的名歌手序曲)。当时他就已经有不少作品面世，包括第一号交响曲《耶利米》、芭蕾舞剧《自由想象》、音乐剧《夜生活》等等。在频频担任纽爱的客席后，他终于在1959年升任为音乐总监，成为土生土长美国人中，第一位获得指挥国际级乐团殊荣的指挥家。 1959年，伯恩斯坦荣幸地被聘为世界上最重要的交响乐团之一——纽约爱乐乐团的常任指挥，成为该团历史上第一位在美国土生土长并由美国训练而成的指挥。伯恩斯坦率领乐团几度赴欧、亚、非各地巡回演出，受到了普遍赞誉。他指挥的曲目十分广泛，几乎无所不包，尤以阐释匹兹堡、马勒、拉威尔、西贝柳斯、斯特拉文斯基的早期作品见长。行家评论“他的每次演出，都有如一首新作问世”，这表明伯恩斯坦的艺术富于创造美。伯恩斯坦的三大音乐剧《镇上》、《康狄德》、《西部故事》，更是堪称经典之作，在百老汇久演不衰。1969年，伯恩斯坦因为对世界音乐作出了杰出贡献而被美国政府授予“桂冠指挥”称号。
他在纽爱的功绩到底「伟大」到什么程度呢?纽爱一向以难以驾驭闻名，有「狂马」的名号，偏偏伯老似乎很懂驯马术，纽爱这匹在舞台上狂舞的野马，到这位在指挥台上狂飙的伯恩斯坦手中，真的服贴下来，发酵出难能可贵十二年，号称纽爱的黄金岁月。十二年后伯佬辞职，纽爱的水准下滑，历任梅塔、布列兹都无法有所作为，直到现任的马索上任后才有所改观，足见伯佬厉害的程度。
稳步发展
他后来转至欧洲发展，希望多花点时间作曲，不过显然事与愿违。他在欧洲最重要的功绩是与维也纳爱乐保持长久良好的关系。维也纳爱乐个个技艺高超，团员音乐素养普遍一流，对于指挥他们可是精挑细选，看不上眼的指挥他们可是会扯后腿。在这种情况下能和乐团保持良好关系已属不易，更别说是要教给他们东西了。当伯恩斯坦第一次与这个天王乐团合作排练时，一曲奏毕，团员和他都心知肚明,「我们的关系将是长久且甜美的」。伯恩斯坦是极少数可以再给这个超级乐团东西的指挥，因此维也纳爱乐颁给伯恩斯坦「荣誉副同志」的殊荣。当年自纽爱退休并转往欧洲发展时，他认为交响乐团正面临著危机：从莫札特到马勒是交响乐团不断进化提升的全盛时期，当时交响乐团泉源旺盛，但现在可是诣诣清水，源头不继，优秀作品奇缺。他相信给当代音乐的管弦乐曲目加砖添瓦，是自己这个作曲家可以有所作为的。同时他还深感当代音乐作品中，人们找不到生活中的音乐洪流。
一炮而红
伯恩斯坦的一些音乐喜剧和芭蕾音乐作品一上演就一炮而红。『西城故事』之所以别具意义，就在于它把百老汇音乐剧带进音乐厅圣殿，他的严肃作品相形之下未免黯然失色。其中有一部份原因是其中的宗教因素。尽管他本人没有太强烈的宗教立场，但是作品的情感本质却是偏向犹太教，且痕迹十分明显。他一共写作了三首交响曲『耶利米』、『焦虑的年代』与『凯迪希』，一首弥撒曲以及『齐切斯特诗篇』。他常说，作曲对他来说没有问题，乐思来时一如黄河决堤，但是弃之者至少十倍于保存者。 他的最主要事业还是指挥。曲目范围广大，上自巴洛克，下至梅湘，各家都有涉猎，不过严格说来他适合诠释浪漫派作品。话虽是这么说，但是他的海顿交响曲却有著极高的评价。他的浪漫天性导致在诠释莫札特、贝多芬、舒曼、舒伯特与布拉姆斯时碰到不少风格方面的问题，但是他的『英雄』、舒曼第二号交响曲可说是他相当优异的演出。马勒大概是他最能认同的作曲家，因为马勒也指挥。伯恩斯坦指挥的马勒九首交响曲可说是乐坛的奇葩，整部录音具有强烈的精神力，压迫得令人喘不过气来。
后期评价
伯恩斯坦后期音乐渐趋极端，结构越来越不平衡，尤其是在终乐章时表现的特别明显。例如艾尔加『谜语变奏曲』第九变奏：三分多钟搞成六分多钟；布拉姆斯第四号第四乐章：八分多钟被他拉大到十一分钟；最夸张的当属柴可夫斯基第六号第四乐章，十分钟的慢版被他玩成十七分钟。他这种诠释法很明显的只顾及到自己的情感见解，完全置结构于不顾，受到许多指挥同行谴责，说他是自我沉溺,但是在乐坛上却是独具一格。至少我们无法否认他对于德奥曲目的深邃见解，我们无法说对错与否，只能说喜不喜欢罢了。
