美术生考公务员，舞蹈专业生回家摆起了烧烤档……今年，教育部公布了近两年全国就业率较低的15个本科专业，其中有6个是艺术类专业。一面是面临尴尬的就业难，一面是艺考报名的高热度，除了少部分人走上从教或任职培训机构外，毕业即转行成为学生常态。那么，艺考生未来究竟何去何从?
【数读艺考】
十年来艺考生增加30倍
近年来，一些综合类、师范类甚至理工类、体育类高校纷纷开设艺术专业。中国艺术人才网发布的《2013艺术教育行业分析报告》显示，2002年至2013年间，全国设置艺术类专业的高校从597所增加到1679所，艺术类考生人数从3.2万增加到近100万。
湖南第一师范学院音乐舞蹈学院副院长兼任副书记廖小芒在高校从事教学工作已经有二十多年。面临艺术类专业的不断扩招，他十分担忧。在他看来，非理性的“艺考热”，一方面是扰乱了“艺术教育”，另一方面受经济利益驱动的院校扩展，薄弱的师资力量反过来会让学生“学艺不精”，因为，毕竟“艺术”是属于少数人的。
“扩招后，学生呈十倍的增加，然而，老师并没有增多。一个老师往往要对应多个学生，直接导致没有精力关注每个学生的成长，造成教学质量的下降。有的学生上课就刷微信、看微博，甚至干脆不来上课。”廖小芒告诉记者，艺术类专业的扩招，让学习的“功利化”现象严重。学生在学习专业课程时，容易产生“没必要学”、“为什么学”之类的厌学情绪，严重违背学校立体化培养的初衷。
廖小芒历年担任湖南音乐联考阅卷和主考评委工作，在他看来，目前参加艺考的学生主要分为几大类。很大一部分考生是由于文化成绩一般，为了考上大学而投身艺考。余下一部分则是由于出于对艺术的热爱而考试。
【就业现状】
“半路出家”考生多半转行
文化分不够，艺考分来凑。近年来，播音主持、美术、编导等艺考专业成为不少学生圆大学梦的捷径。然而，与动辄上万的艺考火爆人数相比，毕业后真正愿意、并且能够从事艺术行业的学子，可谓九牛一毛。《2013艺术教育行业分析报告》表明，全国各大艺术院校表演系毕业生，70%因就业不理想而改行。
廖小芒表示，学校不看就业情况，盲目扩大“热门”专业的招生规模，是造成艺术生就业难的重要原因之一。“现在的毕业生就业，主要是进学校教书、培训机构教学或者自己开设培训机构、乐器行。虽然在培训机构上班也能每月赚得8000元左右，但是没有编制，没有保障。”
目前，艺术类可以大致分为应用艺术类和纯艺术类，前者包括各种设计和制作类专业，后者则指传统意义上的声乐、舞蹈、美术这类专业。传统艺术类毕业生因其本身就业渠道比较狭窄，所以很多学生在培养方向上就是出来当老师，但是市场上的这类师资需求却比较有限。
廖小芒告诉记者，就拿艺术生来说，在招考方面，大部分艺考生都是“突击战”，这导致整体生源基础质量不高。考前半年或一年接受三五个月的“突击密集”应试训练，再广撒网地报上几十所高校，最后进入一所“二本”或“三本”高校。
事实上，目前，艺术类高考培训市场鱼龙混杂，收费令人瞠目结舌，一般的艺术生集训费用均在万元左右，很多考生一般都要学习三四个月，更长的还有半年之久，再加上生活、学习用具等费用，还未算上考试时的报名费、差旅费。种种高开销，让人不得不感叹当一名“艺术家”是很贵的。
【专家建言】
学艺术切忌“跟风”
事实上，2010年有957万人报名参加高考，平均录取率达到了近70%，高考“独木桥”实际上已经逐步变成了“立交桥”。反倒是艺考，因为参加人数越来越多，导致录取的概率越来越低，这并非“捷径”。
廖小芒告诉记者，艺术专业的普及事实上要分正反两面来看待。“越来越多的孩子从小接触音乐，不得不说是艺术普及的最好例证。然而，音乐的普及演变成为了高校的扩招，则很容易起到反效果，违背艺术教育的初衷。”
“既然选择艺考这条路，必须首先问自己，是不是真心喜欢艺术，如果不是，那么‘长痛不如短痛’。”廖小芒说，如果为了考试而选择专业，没有发自内心的感兴趣，是很难坚持艺术专业学习的。“每年都有学生学到一半退学、转专业，因为根本不感兴趣，学不下去。”
“艺术学习最重要不要跟风，要确定自己的兴趣，明确今后的规划。”此外，廖小芒建议，如果下决心学习艺术专业，必须选择好的老师、激发真正的兴趣、找到正确的方法，这样才能事半功倍。
