作者简介：于晶石，中国管乐学会理事，双簧管演奏家
许多学习双簧管的学生在学习演奏的过程中会遇到如：发音困难、声音过“紧”、高低音音色不统一、鼻音重、音不准（高音偏高）等等一些疑难问题，教师们如果能够懂得并且能很好地从这几个方面去进行教导，这将会帮助学生解决吹奏这种乐器的一些基本问题。
1、口型的用法
演奏双簧哨片乐器的口型，是涉及如同人们去做像吹口哨，吮吸汽水吸管或控制哨片那种特殊功能有关的嘴唇肌肉。我们已经不是 生活在风笛（bagpipe）、克朗号（Crumhorn）和早期的肖恩管（Shawn）的时代了。那时的哨子是安装在一个盒子内，所以嘴唇是不可能与哨子直接接触的。当今的音乐家理解到，用嘴唇来控制哨子，可以产生更圆润更富于表现力的声音；由于直接控制哨子，更有可能直接去 控制音准、音色及力度的变化。
我们知道双簧管是用“双包”口型的方法来演奏的，而正确的方法是两边嘴唇的肌肉往中间集中，下巴拉平，也就是说下牙床的前方肌肉应该平贴在下牙床上（这几乎是所有管乐器口型一致的特点）。上牙膛往上提，下巴往下拉，甚至感觉到两只鼻孔稍稍略张。我们在教学中常常告诉学生“嘴松”多用气，其实就是强调不要用牙齿用力去咬或夹哨片，要用气来吹哨片。嘴唇的肌肉只是依靠、支撑又要很放松及有把握的去控制哨子。很多学生甚至是具有很高程度的演奏员，由于他们在学习过程中忽视了口型及下巴拉平的位置的重要性，声音、音准也都会受到很大影响，往往出现低音偏低、高音易高、音色“紧”、“死”而无光泽，或者是鼻音声过大。因此，正确的口型是双簧管演奏员最在本，也是最重要的技术之一。
我们可以做这样一个实验来检查自己的口型是否正确。在较容 易发音的中音C1做长音练习。能否在演奏进行中左右移动哨子，而音色准不受到影响。这个实验告诉我们嘴松多用气的道理，它可使乐器充分振动，以至发出来的声音饱满、松弛、圆润。下面的练习可以使学生更好的理解和正确掌握口型，将会有很大的帮助：假设在练习者前方不到一尺的距离有一只蜡烛，要用力（不要鼓腮）吹出一股很细的气流来吹它，这样一个大致正确的口型就形成了。
2、打开拉平下巴
双簧管与单簧管有哨子是不同的。前者是没有可以用作共鸣腔的嘴子的，所以必须用别的方法从哨子中取得共鸣，因此，打开下巴使口腔内形成一个共鸣腔显得非常重要（这种体会如同口内含了一大 口水）。在演奏时气息从咽喉出来后，是乎不是直接进入哨口，而是指向上方软腭，指向鼻腔，甚至是指向前额。教学生时可以告诉学生，让他们象是在下巴里发出一个“噢”音，同时体会到是如何把下巴置于一个很舒服的打开的状态。
3、打开喉咙
我们每个人都有这样的经历，当你去医院看病时，医生总会让你张开嘴说“啊”，这是他用来让我们打开喉咙的一种方法。让你的学习说“噢”音，不仅使他可以把下巴拉平做成前面所说的正确状态，而且是要把喉咙打开，在这种正确的喉咙打开和下巴拉平的情况下，音准和声音的共鸣、发音的控制及力度的变化都会有明显的改善。
4、腹部肌肉的支持
由于打开喉咙和下巴拉平就会有更多的空气通过乐器，正确的呼吸、腹部肌肉的支持就变得非常重要了。所有管乐演奏员和声乐演 员都需要这种呼吸支持的技巧。下面是一种很有效的练习：把双手放在胃前，吸一口气，用腹肌把双手推开。一定要告诉学生要吸一口气（因为不吸气也可以用这些肌肉去推开手的）。这种练习是为了让学生会在把空气推入乐器时，如何用这些肌肉持续不断的进行支持。我们可以回忆一下前面所提到的“吹蜡烛”，所使用的腹部肌肉呼吸来获得这个概念。在这种练习中，教师要弄清楚学生是否理解这些概念，必须强调指出对初学者来说由于缺乏耐力容易造成口型疲劳，使得下巴向前伸出或是抬上去，这样容易把哨片压得更紧，试想这种状态发出的声音一定是不会好听的。如果学生能够用打开下巴及喉咙连同正确的口型加之饱满的腹部肌肉的支持，来演奏的话，他会获得意想不到的最佳效果。
以上这四种练习的效果及好处如下：1、正确的口型：（1）有助于调整音高；（2）减弱无关的哨子杂音；（3）防止声音破裂。2、把下巴和喉咙打开：（1）使音色加厚松弛，圆润；（2）降低音高；（3）扩大音量；（4）能发出更加集中的声音，使乐器的全部音色更加统一。3、腹部肌肉的支持：（1）控制力度；（2）产生丰满的声音；（3）有助于口型去保持稳定的音高。
