2、具备吉他专业知识是欣赏吉他曲的必要前提：对于吉他演奏者来说，在正确了解吉他各种专业知识的基础上进行有目的、针对性的欣赏，能使演奏者从音乐欣赏中汲取很多营养，促进自己演奏与音乐水平甚至教学水平的提高。
我们是用耳朵听见音乐的，但是我们永远无法用耳朵来欣赏音乐，只有大脑和心灵才能真正聆听和欣赏音乐。所以充实大脑理性的判断力和心灵丰富细腻的感情是提高音乐欣赏能力的关键。试想一个空洞的大脑和泛味的心灵，既使再加上一个比他人灵敏一百倍的耳朵，能正确欣赏音乐吗？如果再加上一个肮脏的灵魂，能够感受和传递音乐的美好吗？所以充实自己的专业知识和充实思想感性一样，都十分重要。
如果不了解吉他演奏多声部音乐的特点，就无法欣赏演奏者对声部的处理多么巧妙，无法体验曲作者富于天才的多声部创作。如不了解吉他音色的丰富多彩，就无法欣赏演奏者对吉他音色的巧妙和创造性地运用，无法欣赏作者管弦乐般的音乐思维和乐曲蕴含的交响性、戏剧性。不了解吉他揉弦的知识和魅力，甚至在听完音乐时都不会意识到揉弦的存在，更不用说欣赏演奏者对于揉弦细致入微的处理和变化了。如果不了解轮指的各种要求，在欣赏时也就不会意识到演奏者轮指技术和处理的过人之处，也就不会发现演奏者有何不足之的地方……。总之，要注重吉他专业知识的学习。
3、欣赏音乐要有正确的欣赏心态
①要分清听音乐的不同层次要求。当我们斜靠在沙发上读书看报，或是在走路吃饭时听音乐和坐在音乐厅里听音乐在本质上是有很大不同的。要明白两者的不同，在不同的时间地点、场合、欣赏的要求不同，欣赏要达到的目的也不同。如在音乐厅边说话边听音乐，边听边晃脚，抠鼻子、挖耳朵等不但是对艺术家和周围听众的不尊重，是缺乏修养的表现，而且肯定也不会使他达到较高的欣赏水平。
②音乐是用来听的，而不是看的。不少吉他爱好者在看音乐会时要买最前排的票，或在中场休息时尽量往前挪，说是为了看清演奏家的手是如何运动，这样往往不但看不到演奏家细微的动作，而且使自己对于音乐充耳不闻，由于前排在听吉他时音色会很干涩，这样也无法欣赏到演奏家和吉他真正的音色。真正适合吉他欣赏的是在大约十排以后，如果要兼顾看一看的目的，可选择十到十五排或是更远带望远镜。总之除了歌剧等综合艺术外，听音乐时应该更多的用心灵去聆听，而不是去看，甚至眼睛有时都是多余的。在古典音乐的表演中我们很难看到场面壮观与宏大，这和看京剧或逛庙会是不同的。1995年约翰·威廉斯在访华音乐会后很多人表示了失望，看来当时很多人是来“看”音乐会的，而不是“听”音乐会的，当然，在威廉斯来华机会的珍贵，和人们把他作为世界吉他精神领袖的巨大崇拜下，人们不由得产生超越于音乐的期望是十分正常的，然而音乐家不是振臂一呼的政治家，我们的失望实际上是“眼睛”的失望，因为实际上威廉斯的音乐深刻而又完美，现场演奏都象唱片中一样天衣无缝。
③听音乐时应以欣赏音乐为主，欣赏技巧为辅。这一点上一节已经提到，不论是在听音乐会或是听唱片录音，永远都要以音乐为主，这首先是由“音乐”在音乐演奏中绝对的重要性决定的。其次是因为在快速的演奏中要细致地觉察各种演奏技巧实际上很困难。当然在学习中如需要特别听听演奏的发音、换把、揉弦、轮指消音等技术时则要尽量忘掉音乐，集中注意于技巧来认真分辩与分析。
④听音乐时应怀着虚心的良好心态。经常听到人们这么谈论，这场音乐会太次了，出了好多错音等等。诚然在商品经济冲击下的今天是有个别音乐会质量不尽如人意。但是我们要牢记住一点。就是我们听音乐不是为了听错音而去的。音乐家带给我们的有许许多多比个别的错音重要的多得多得的东西值得我们加倍注意。在现场演奏中，有时因为演奏家不在巅峰状态，有时因为临时状态不好，或受环境噪音等影响，出一点小的错误是很正常的，如果我们弃美玉或宝石不用而只盯着一点点小的瑕疵那我们就目光太短浅，也太愚蠢了。
永远要记住既使在听水平不如自己的人的演奏时，也应虚怀若谷，因为没有任何人是只有缺点没有优点，正如没有任何人只有长处没有短处一样。要善于学习，要善于抓住一切机会学习，要善于向任何人学习，要善于欣赏别人的长处，尽可能汲取一切营养，因为只有这样，我们才有可能最大限度地提高欣赏水平、音乐水平、技巧水平，同时也会在人生的道路上走得更远，更有利于自己和他人。因为骄傲是愚蠢的
