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低音管(巴松 Bassoon)的构造与历史发展

  一位学音乐的人,与人初次见面最常被问的问题就是:“请问你是主修什么?”是的,我也常被问,并且很顺口的回答:“我是吹低音管的”,可是对方脸上困惑的反应恐怕是主修较热门乐器的人所不常见到的!为了避免对方困惑又尴尬的表情持续太久,我都会很快的接著说:“这乐器很少人学,又不常见,所以不知道也没关系”,嘴上是说没关系,可是心里确觉得“很有关系”,因为觉得自己虽然当不了大演奏家,但至少应该把自己所学到的学院派音乐用最轻松、最平常的方式介绍给大家。所以我决定在这里长篇大论,希望大家能认识低音管!

  低音管又名“巴松管”,其实这是根据它的英文“bassoon”译音而来的;法文是”basson”,不过”basson”这样的写法有时特指法式低音管(低音管分为德式、法式两种,稍后会为大家介绍)。在交响乐团中,低音管是跟竖笛比邻而居;在管乐团就不一定了,因为我的邻居曾经是法国号(Franch horn)、萨克司风(Sax)、双簧管(Oboe),甚至是低音竖笛!所以端看乐团是如何安排座位。

  这样是否让各位稍微能回想起低音管的踪迹!?如果还是印象模糊,不晓得各位是否听过Prokofiev的“彼得与狼”(Peter and the wolf)!?低音管在这首曲子里扮演了Peter的老爷爷,所以只要老爷爷开始数落Peter时,就会听到低音管低沉又缓慢的旋律出现。也许讲到这您还是一知半解,没关系!就让我们从低音管的构造、特性及制作过程开始认识它吧!

  壹、乐器构造:

  低音管是属于木管乐器,木管乐器又分“无簧”(长笛)、“单簧”(竖笛)、“双簧”,低音管跟双簧管一样都是属于双簧乐器。

  您一定会很好奇,低音管到底有多高!?低音管约134公分高,难道吹低音管的人都带著“134公分长的火箭炮”出门吗!?那乐器盒可要做的很长吧!?可别被数字吓坏了,低音管本身可拆为四节(joints),如果再加上弯曲造型的吹口管,这样总共有五个部份,当然这还不包括竹片部份。既然可以拆成五个部份,当然我们也要学会如何装回去萝!现在就依照装乐器的顺序为大家介绍每一部份的特点:

  一。 底管(butt or boot joint):

  底管顾名思义就是最底部的管,非常的厚重,底管的底部有个“U型管”,单从外表看是看不到的,因为有个金属罩子在外,所以要打开罩子才能看到。而底管有两个口,是连接长管及支管的。

  底管管壁很厚,因为有“斜开音孔”,这样讲可能让您一头雾水,我举个大家小时候最常接触的乐器---直笛,直笛的孔可以让你看到这个孔正对面的管壁,但斜开音孔就不是,如果你拿个棉花棒往斜开音孔插到底,也就是你的棉花棒不是呈水平状,而是斜的,希望我这样解释大家可以稍微了解。

  还有一个造型有趣的小东西,名叫”Handrest”,我们通常会叫它“牛角”,这就像是根据它的形状去取一个绰号一样。Handrest在底管上方,较靠近支管了,右手的虎口就直接放在它弯曲的部份。不是每个Handrest都长的一样,弯曲角度或大小都有可能不同,甚至还看过有人不用Handrest,其实用不用都不影响音色,只要你的手觉得舒服自在即可。

  二。 支管(tenor or wing joint):

  支管看起来就比底管或待会会介绍的长管瘦一些,可是支管的中间部份管壁变粗,就像是人胖了个啤酒肚一样,这也是为了左手手指要按的三个斜开音孔。

  装乐器的时候,我们会把支管接上底管一个较小的口;而底管的上端则是接吹口管(bacal or crook),也因为如此,支管的内管壁也很特别,为了避免吹奏时由口中所吹出的水气直接与木头接触,所以内壁是一层橡胶或塑胶(hard rubber or plastic)。

  三。 长管(bass or long joint):

  装上支管后,接下来就是装上长管,它是在支管的旁边。长管的底部是衔接底管,它的顶端是衔接扬音管。

  既然它叫长管,顾名思义就是他的长度很长,的确,在这四节部份,它是最长的,它的按键也不像我们刚刚所说的底管及支管,有斜开音孔,它是藉采用杠杆原理的长按键盖住音孔。而它的内壁不会接触到吹奏时由口中所吹出的水气。

  贰、簧片

  簧片对任何簧片乐器来说,是非常重要的一环,因为每个簧片都有自己的特色,拥有良好的簧片,对演奏来说是锦上添花;但如果遇上不好的簧片,天才也可能变白痴,当然这是夸张的说法,不过不好的簧片可能在音准、吐音速度、音量、音色、好吹与否…任何一项中产生问题,举个例子好了:假如今天吹一首有很多快速吐音的曲子,但簧片在吐音方面反应相当迟钝,可能舌头点到簧片不能马上发出声音,这样的状况就算曲子练一百遍,效果恐怕永远达不到“灵巧”的标准,这就是为什么对簧片需要严格的要求。

  (一)材料从哪来?

  一般学双簧乐器的人最好学会自己做簧片。我们在习惯上也称簧片为竹片,那簧片的材料是从哪里来的,难道我们台湾随处可见的竹子就是制作簧片的材料吗?当然不是,而是一种叫”Arundo donax”的植物(*),虽然我们会说“竹片”、“竹材”,但Arundo donax并非竹子。我们取其茎(cane)做为簧片的材料。 Arundo donax主要产地在法国南部的Var distric,亦产在义大利、中美洲、南俄罗斯及中国大陆。而Arundo donax的茎需要长多久才能采收呢!?它要长到硬度够且颜色成金黄色,通常长到硬度够需要5——8年的时间,长到颜色变金黄色需要10——20年的时间。

  (二)步骤:

  如果不是很讲究或没有圆筒形刀子(Bassoon Tube Cane Splitter)及刨刀的话,一般是买已刨好且形状已裁好的竹材。如果刚开始能自己裁竹材的形状是最好不过,因为可以裁出自己需要的厚薄及尺寸。

  1. 以圆筒形刀子将cane的表面裁出4片,长度为116mm——120mm。再以刨刀处理表面

  2. 前面所裁出的竹材为长方形,需先浸泡水约5——6小时,以进行下一步骤。再用shaper裁出形状。Shaper有不同的尺寸供人选择。

  3. 如果是买来的竹材,也会有几种选择,一种是只处理到第一步骤,一种是处理完第二步骤,还有一种虽然处理到第二步骤,但表面依然有表皮,需要自己处理。我自己是买已裁好形且表皮已处理过(Gouged Shaped & Profiled),而且每家公司售出竹材的厚度或长度不会只有一种,所以看清楚产品分类再选择自己所需要的。如果是以这里为第一步骤,就将竹材先泡水半小时——5小时(各位一定很奇怪,怎么时间上差这么多,我只要汇聚不同的说法,我自己则是40分钟——两个小时)。

  4. 泡好了竹材,将竹材折一半,开始绑铜线,铜线的位置是有一定的距离,不过并不是全球统一数据,这就看个人,不过铜线绑的位置会影响簧片音色的。总共要绑三条铜线,我大概绑到第二条就插入成形器(Mandrel),之后再绑上第三条铜线,开始调整形状,尤其是最末端部位的成形,如果未处理好,插到吹口管,一吹便会有漏气的声音,所以我还会再绑上第四条铜线帮助成形,不过第四条铜线最后是要拆掉的。

  5. 绑好的簧片要让它风干,所以约放个3——5天,在这段时间,铜线会松动,所以要随时将铜线绑紧。

  6. 等到风干完后就是要绑棉线,这时我会先将第四条铜线拆掉。关于绑线的材质,有尼龙线、塑胶套…等,我的老师则是要求我用棉线,绑好线后再以指甲油或相片胶固定(有没有觉得很神奇!?指甲油可以拿来固定,所以我的指甲油不是擦我的指甲)。

  7. 接下来就是要削簧片,在削之前先要将密闭的前端剪断,我则是用Reed Tip Cutter(专门剪断前端)。有了开口再插入一个小块的塑胶板,便可开始削。簧片中间是较厚的,放在灯下看,会看到较深的颜色;前端最薄,与吐音有关。至于整个簧片的厚度的问题,就跟个人的习惯有关,我就不在此赘述。

  8. 削完后要进行细部调整,这就要拿到乐器上试吹,可能长度要再剪、太厚了要再削,甚至是需要调整簧片开口大小,这就要调整第一条或第二条铜线。

  簧片的学习除了老师的指导外,还要靠自己经验的累积,所以刚开始很容易失败,有些簧片还会失败于“意外”,像是在成形时裂开或削的时候削坏了。而最后的调整更需要耐心,例如会遇到簧片高音或低音不好吹、音色太闷或太亮、音准太低或偏高……等等问题。有人会问,为什么不买乐器行卖的现成簧片!?除了价格因素外(价格从500——800皆有),簧片也不能当场试吹,如果有问题,还是需要再调整,所以我觉得会削簧片才等于是“真正的吹奏低音管”。虽然有塑胶材质的竹片,不过那也不是大量的使用,因为音色上和真正的簧片还是有很大的出入。

  叁、早期的低音管(The early bassoon):

  早期低音管泛指文艺复兴时期后的巴洛克时期至1800年)(古典乐派初期)。这时期的乐器开始比较像现在的低音管,但是跟现在的乐器比起来,显的“阳春”很多!现在就先介绍巴洛克时期的低音管:

  (一)巴洛克低音管(Baroque Bassoon):

  1. 历史起源:

  我们无法确切的说出什么时候从dulcian演变成巴洛克低音管,但也人指出在1650年时,巴洛克低音管取代了dilcian。

  我不太赞成这样“确切”的说法,但有另外一个说法,我倒觉得蛮合理的。根据1698年德国人Christoph Weigel的雕板画(*),他画了一位乐器制造者的工作室,制造者手上拿著dulcian,旁边却有一支巴洛克低音管,所以我们可以知道dulcian和巴洛克低音管的使用年代是重叠的,当时的演奏者可以选择他们要使用dulcian还是巴洛克低音管,由此我们可以去探究一些有趣的事:dulcian之所以被继续制造,是因为它长期被使用,演奏者也习惯这项乐器,而且价格比巴洛克低音管便宜;反观巴洛克低音管,虽然制作上比dulcian精巧,相对的确比较复杂,价格贵,演奏上也同样与dulcian面临一些限制,所以并没有特别的好。

  2. Harmen Hals的一幅画:

  巴洛克低音管跟dulcian最大的不同在于巴洛克低音管开始像现在的低音管一样可拆成数节(大部份的dulcian是用一块木头制成,可说是一体成形),这样在携带上比较方便。最早出现这种可拆成几节的巴洛克低音管是在法国,不过却只能拆成两节。最早能拆成四节的巴洛克低音管,发现的来源很有趣,是一幅画,由Harmen Hals所绘(*),时间约在1660年,位于现在德国的Aachen(亚琛)。这种由图画去研究乐器的历史演进,在音乐学里属于“音乐图像学”,它可以弥补文字记载的不足及缺乏,像我们方才曾提到德国人Christoph Weigel的雕板画,说明了dulcian与巴洛克低音管并存的情况,所以说图像学可说是一种“历史上的证据”。

  我们再回到Hals的画,此时期乐器,扬音管已有装有性质的环,长管(ling joint)上也加上了按键,支管(wind joint)加厚管壁,因为有斜开音孔的缘故。在造型还有一点非常有趣,扬音管的部份,有球根状的造型,最低音也跟现在乐器的最低音一样(低音谱表下加二间的降B)。而且此时的乐器采槭树制成,重量较轻,音孔也开的较长。

  3. 三键式巴洛克低音管:

  三键式的巴洛克低音管,现今推测所存在最早的应为J.C. Denner在纽伦堡所改良的,1684年他模仿了法式木笛及双簧管的造型而制成低音管,他所改良的巴洛克低音管影响了后来的法式低音管。

  还记得我们前面刚提到的1698年德国人Christoph Weigel的雕板画,雕板画的主角据推测有可能就是J.C. Denner。Denner所改良的低音管除了在扬音管部份有球根形状外,它的吹口管也比较长,并配上厚竹片;支管的形状有点像是双簧管的车工技术,这样子的支管,管身比较细,后来并不采用,所以现在的低音管的支管比Denner的支管要粗。

  至于这三个按键代表能按出这三个音:F、D、B1-flat(降B),其他的则靠手指按音孔了。

  4. 四键式低音管:

  G-sharp键(升G键)的加入,使得低音管正式迈向四键式。第四个按键加入的时间约在1700年左右,然而却有人认为第四键的加入应该在1751年,因为这说法是根据1751年所出版的”The Encyclopedia of Diderot & d’Alembert”(法国百科全书)里的一幅图画,这幅画里的低音管为四键式的,这个说法我觉得有些奇怪,因为实在说不出书的出版跟第四个按键出现的时间有什么关联,只能说这本百科全书也许展示了当时最新型的低音管。因此有人做了另一种推测,四键式低音管1680年至1730年间产生。

  根据Grove音乐辞典的内容,四键式低音管首先出现在1705年阿姆斯特丹一家乐器制造商Rykel的商务名片(trade card)(*),不过也有说法是1699年。总之四键式低音管出现的年代似乎是有了个范围。

  Mozart的第一首管乐协奏曲,便是为低音管所作,于1774年完成,当时的低音管便是四键式的。

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