75、如何掌握古筝的调音方法？
学习古筝演奏，音准是最重要的环节之一，初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会古筝的调音方法，逐步做到能自己调音并且准确。这里试以S型二十一弦古筝定调五声音阶为例：
（一）、依照弦序找出第八根有颜色的弦，运用标准发音器，小字一组a1音作为标准音，通过扳手和弦轴把音调准，此音也就是简谱D调中的5音。也可通过筝码向前岳山方向移动使音升高，筝码向相反方向移动使音降低来调准弦音。但移位时，琴码要避免直接与面板磨擦，否则会造成码脚不稳，反而影响音准。
（二）、依照弦序在十三根有颜色的弦上定出与a1同名的八度和音——a音，此音也就是简谱D调中的5音。
（三）、从5音唱上行四度音1，依照弦序在第十一根弦上定出d1音，此音也就是简谱D调中的1音。
（四）、依照弦序在第十根弦上定出5音的上行五度音2，此音也就是简谱D调中的2音。
（五）、依照弦序在第十二根弦上定出5音的上行二度音6，此音也就是简谱D调中的6音。
（六）、依照弦序在第九根弦上定出6音的上行五度音3，此音也就是简谱D调中的3音。
（七）、反复唱准、听准五声音阶“5 6 1 2 3 5”或“5 3 2 1 6 5”,调准各音程之间的音程关系。
（八）、用八度循环调弦法，调出D调五声音阶高音组、低音组及倍低音组各弦音。
调音时，对于音程的判别，是依靠耳朵听觉的敏锐来决定的。调音对弦时，必须等一个音的余音结束再弹第二个音。如对八度音5——5，当确立5是a1音时，在弹完5音后，等余音消失，再弹高八度5音，若两个音的余音比较一致，才算定准了。
79、古筝应放置在何种环境下使用和鉴别？
任何乐器，如保管和使用不当，均会使乐器受到损害。经常使用乐器，使乐器处于良好的振动状态，有利乐器各结构之间进一步调合，所谓“琴靠人养”。古筝使用的场合对温度没有特别的要求，主要是湿度环境对古筝影响较大。一般情况下，相对湿度在50——70％之间的空间内使用古筝对乐器振动和发音都较有利。低于50％的湿度会引发筝体表面及筝底板的开裂，大于70％的湿度则易使面板吸潮，导致声音发闷、余音减短、音色发暗。建议各琴行或乐器销售点能配备湿度表，有利于及时采取相应措施。鉴别古筝音色的环境除湿度要求外，还有一个重要指标，就是空间混响时间。空间混响时间过长，会美化古筝的音色，而过短则易使古筝声音发“干”。一般的空间混响时间应在1.2秒至1.7秒之间。
80、品质良好的古筝音质是如何确定的？
音质可以是一个主观概念，也可以用仪器确定它的客观存在，但他们都是相对的。而且随着审美情趣的不断变化，其音质标准也相应有所调整。
81、试音前应做好哪些准备工作？
首先要做如下检查：
（1） 码位是否放置在正确的位置上。
（2） 琴弦标准音高是否符合a1=440Hz。
（3） 音准关系是否正确。
（4） 琴弦是否进行了反复压颤。
（5） 码位搁弦点是否处于琴弦同一平面直线上。
（6） 校音翻盖是否全部稳妥固定。
（7） 筝体是否平稳地放置在筝架上。
（8） 试音用的义甲是否佩带正确。
82、义甲的材质厚薄与形态对古筝声音有影响吗？
是的。一般试琴以玳瑁义甲为好。玳瑁义甲的厚度及弹力对古筝音色有较大影响：偏薄，音色也单薄易发空；偏厚则激发迟钝，音色发闷。义甲最好两侧均为弧面，来回音易均衡。
83、在上下滑音时，码位产生倾斜属正常吗？
这种倾斜是滑音时单边受力而产生的。现代古筝因筝码是可移动的，非“胶柱鼓瑟”，故略有倾斜属正常现象。
84、右手试音弹弦应距岳山多少距离？
这很关键。离岳山越近，音色越显生硬；离岳山较远则声音空朦。一般情况下，高音区试音点离岳山为35mm，中音区为45mm，低音区为55mm。
85、用多少力度弹奏检验古筝比较恰当？
严格来讲，从ppp（最弱）到fff（最强）古筝的表现力均应得以发挥。但一般来讲，比较注重最强力度的试奏，这易发现音质的均衡性等问题。
86、那些部位容易导致古筝声音不纯？
容易出噪声点的位置：一是筝码搁弦槽，二是筝码脚与面板吻合部位，三是琴弦，四是岳山搁弦点，五是校音翻盖，六是校音翻盖卡口，七是校音翻盖铰链，八是胶合部件，九是筝体、筝架结合处。此外，偶合基振频率也是导致古筝声音不纯的因素之一。
87、普及品的古筝音色是一定不好吗？
专业品、中级品和普及品是一个相对的概念。古筝制作中，大部分是手工技艺，个性差异较大，普及品中音色良好的时常会出现。
古筝100问（七）古筝历史常识问答
90、古筝为什么又称“秦筝”？
筝一词最早见于司马迁编写的《史记》，公元前237年，秦皇下令驱除异邦客卿，李斯上书劝秦始皇收回逐客令，在《谏逐客书》中曰：“夫击瓮、扣缶、弹筝、博髀，而歌呼呜呜，快耳目者，真秦之声也”。意为敲打着陶器，弹奏着筝，跳着舞来为歌者伴舞，使人赏心悦目是地道的秦国音乐。（虽然这音乐形式是国外传入的，但也被秦皇所吸收，故李斯反驳政治上不用客卿的做法是错误的。）据此，在秦国（今陕西、甘肃）建立和文献记载之前，筝已流传在西周的秦地，距今已有2800年的历史。因筝最早在秦地流行，故历史上又有秦筝之称。
91、古筝的弦数沿变经历了哪几个阶段？
东汉应劭《风俗通义》曰：“谨按《礼·乐记》：筝，五弦筑身也”，据此，最初的筝为五弦。三国时期，古筝完成了由竹制共鸣体转变为木制的过程，由于琴体的增宽和加长，已出现张十二弦的筝（《三国志·魏书》）。后经过800多年的流传，到了隋代才增加一弦，成为十三弦筝。在唐代的300多年里，古筝流行甚广，十二弦和十三弦筝长期并存，分别用于雅俗乐，在唐诗中有众多的描述。宋代传承了唐代的筝术，沿用十三弦筝。时至元代，民间出现十四弦筝，元顾英《五·山璞稿》中有：“锦筝弹尽鸳鸯曲，都在秋风十四弦”。史料记载中这一阶段十二弦、十三弦形制筝共存民间。到了明代，出现了十五弦筝，明朱载堉《明郑世子瑟谱》中曰：今官举十五弦，而后世多用十四弦者。清代筝继承了历代筝的艺术形式，至清末出现了十六弦筝。20世纪50年代以来，出现了十八、十九、二十一、二十三、二十九等多种弦制的古筝。现普遍流行二十一弦制古筝，这一古筝样式，由上海民族乐器一厂在20世纪60年代初创立，成为全国制筝的标准样式。
92、唐代古筝就是现代日本流行的13弦筝吗？
中国唐代的筝制，在公元7世纪上半叶传入日本。日本派出的大批“遣唐使”来到我国长安学习和考察中国文化，日本奈良时代保持者中国十三弦的古制。在此后千余年的时间里，筝逐渐成为日本邦乐的主奏乐器。现代日本筝基本沿用了唐代的制式，其文化烙印与唐代精神一脉相承。大正年间以来，日本筝也有所创新，其中就有适于演奏现代音乐的二十弦筝。
93、为什么筝可以称为“仁智之器”？
提出这一观点的是西晋傅玄在《筝赋》中对筝的评价：“今观其器，上崇似天，下平似地，中空准六合，弦柱似十二月，设之则四象在，鼓之则五音发，斯乃仁智之器”。傅玄高度称赞了我国的原创杰作，这是天人和一的思想在筝上的集中体现，也是当今民众普遍求学的理念之一。
94、在两千多年的古筝发展中，现留存下多少筝艺流派？
古筝流派是在地域文化基础上而产生的富有地方特色的演奏风格。其中以齐鲁琴曲的山东筝、中州古调的河南筝、韩江丝竹的潮州筝、汉皋古朴的客家筝和杭滩丝竹的武林筝等较为著名。山东筝派的代表曲目有：《汉宫秋月》、《风翔歌》、《鸿雁捎书》等。河南筝派的代表曲目有：《天下大同》、《闺怨》、《高山流水》等。潮州筝派的代表曲目有：《寒鸦戏水》、《粉红莲》、《柳春娘》等。客家筝派的代表曲目有：《出水莲》、《蕉窗夜语》、《崖山哀》等。武林筝派的代表曲目有：《四合如意》、《高山流水》、《渔舟唱晚》等。
95、现存最早的筝实物是在哪里发现的？
1979年，在江西省贵溪县仙岩东周崖墓群中发现了两件筝。其中保存完好的一件，长166厘米、宽17.5厘米，尾宽15.5厘米，两端各有十三个弦孔。另一件筝尾残缺，残长174厘米，筝首弦孔为置木枘（弦轸）用，一弦一枘，栓弦于枘上，类似潮州筝的系弦法。这两件筝的形制、弦数和系弦法与后世古筝相似，是目前我国已知古筝的最早实物。
96、钢丝尼龙弦为什么会替代丝弦？
20世纪50年代以前，我国古筝一直使用丝弦，在唐代把丝弦染成朱红、翠绿或青色，偶尔也使用鵾鸡的筋作弦。丝弦的使用一直可以追溯到春秋时期，在我国最早的一部诗歌总集《诗经》中就出现了琴瑟两种丝弦乐器，表明我国古代高度发达的丝蚕养殖业，给乐器的设计制造进程奠定了物质基础，可以说丝弦技法是我国乐器制造技术的优秀代表技艺。20世纪50年代后，大量古筝新作品、新技法的出现，特别是民族乐队“交响化”的出现，古筝的音准稳定性和琴弦使用寿命等问题，使古筝的推广受到制约。在此背景下，一批乐器改良者在上海民族乐器一厂的协同努力下，创制出以钢丝为芯弦，外缠尼龙丝的钢丝尼龙弦。该弦音准稳定，使用寿命长，音色接近丝弦，从而获得成功，一举颠覆了2000多年的丝弦使用传统，并迅速推广到全国。但这一单一的音色审美倾向，近几年正受到筝界人士的关注，有识之士认为多元的音色是筝艺发展的生命源泉之一。日本的筝艺琴弦，仍以唐代的丝弦音色为标准，并以现代技法研制出仿丝弦的琴弦，解决了音准和寿命问题，为我国筝艺的健康发展，提供了良好的借鉴方案。
99、筝在历代流传中有多少别称雅号？
古筝除有起源地秦筝名称之外，它的别称雅号甚多。以演奏技法而言的掐筝、弹筝；以放置形态命名的横筝、卧筝；以形制大小为号的长离、鸿筝；以局部质料而论的簧篥、雕桐；以饰物缀名的玉筝、钿筝、银筝、锦筝、云和筝、玳瑁筝；以音色和表现力起名的鸣筝、清筝和哀筝，此外还有随弹者性情而呼出的故筝、宝筝、素筝、掬筝、绿云垂和仁智之器等。“敦煌牌”古筝也以不同的装饰工艺命名了不同的筝名，如：香墨垂弦、五彩呈祥、天真元韵、朗月垂光、丝竹江南、双鹤朝阳等近20余种。
100、筝和伽椰琴、瑟，有何关联？
筝、伽椰琴、瑟，均为弦鸣乐器，匣形、多筝码传导结构为这三种乐器的共有形式。公元500年左右的南北朝时，筝流传到我国东邻朝鲜，当时的伽椰国（现庆尚南、北道）嘉实王于勒，希呐古筝之形，融合本民族的特征，制出了具有朝鲜民族风格的伽椰琴，并世代相传至今。伽椰琴的最大特点是在琴尾一端设有羊角状吸弦板，琴柱呈人字型，张十二或十三弦，一般多按五声音阶排列定弦，现民间以弹唱的形式为主。我国的朝鲜族使用普遍。
瑟，较古筝长而宽，其历史与古筝同样久远。瑟的名称最早见于我国第一部诗歌总集《诗经》，其中多处提到瑟，常常是琴、瑟并称，虽然它们的发音原理不同，但同为弹拨乐器，合奏起来音响和谐，古人常以“琴瑟友之”代称夫妻恩爱，感情融洽。瑟弦一般较多，常用25条弦，多则达50条弦，唐代李商隐以《锦瑟》为题写道：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年（？）”。瑟在各历史发展阶段时沉时浮，虽音色较筝低沉，但结构与筝相同，后因各种原因被筝所取代。当代民族乐团低音声部还有诸多问题，瑟的改良和应用应不失为一条好的探索思路。
101、筝的演奏形式有何变化？
作为一种民族乐器演奏形式，筝早期的演奏形式一般用于伴唱和地方戏曲的伴奏，20世纪50年代后随着独奏曲目创作的日益丰富，古筝独奏正成为一种流行的民族器乐演奏形式。近年来因筝的五声音阶排列，这一最具古筝特色的优秀传统和民族乐交响化在转调上的冲突，使筝在大型民族器乐演奏中的使用率降低。与此同时，以筝团乐器组合形成的演奏模式在各地蓬勃展开，上海民族乐器一厂适时地研制开发成功筝团系列用琴，包括高音筝（比常规筝的音域高一个八度），中音筝（和传统筝音域相同），低音筝（比常规筝的音域低一个八度）。
102、弹筝所用义甲出现在什么年代？
《旧唐书.音乐志》云：“杂乐筝，并十有二弦；他乐皆十有三弦，……，清乐筝用骨爪，长寸余，以代指”。陈暘《乐书》云：“唐唯清乐筝十二弦，弹之以鹿骨爪，长寸余，代指，他皆十三弦。今教坊无十二弦者”。据此推断，在唐以前义甲弹筝就有了。20世纪初，古筝艺术已形成南北两种不同的演奏风格。北方多使用十三弦筝，用真甲弹奏，右弹左按，双手并重；南方多用十六弦筝，用义甲弹奏，并以右手清弹为主，左手按弦为辅。60年代后南北技艺交融，一般右手均用义甲弹筝。80年代后出现左右手均用义甲的弹奏技法。
103、用泡桐制筝是否是传统的沿续？
南朝梁时（距今约1500年），古筝“上圆”，“下平”，“中空”，整个筝体是一个大共鸣箱，面板上立有十二柱，承十二弦，以五声音阶定弦，全长六尺（以梁铜尺折算，为今149.7厘米）。梁时的沈约在《秦筝曲》中写道：“罗袖飘丽拂雕桐，促柱高张散轻宫”，说明当时已用桐木制筝了。桐木用作筝的音板，是千年传统，当今古筝仍续用这一技艺。从目前的认知而言，泡桐（兰考境内）是古筝最佳的音板材料。
104、唐诗中有多少描写古筝的诗句？
在唐代诗人笔下，古筝艺术被淋漓尽致地描写出来，成为古筝史上辉煌的一页。李白、岑参、卢纶、李端、刘禹锡、元稹、白居易、李商隐等数不清的诗人写下了流传千古的古筝诗篇。白居易有近20首诗提到筝，在《筝》一诗中，描写了一女筝手的精妙表演：“云髻飘萧绿，花颜旖旎红，双眸剪秋水，十指剥春葱”。张牯在《筝》里有两句“夜风生碧柱，春水咽红弦”写出了古筝音色如水的特点。更有李端在《听筝》中写了三国的故事“鸣筝金栗柱，素手玉房前。欲待周郎顾，时时误拂弦”，诗中把周喻精通音律的技艺呈现在人们眼前。唐诗中有近百首诗句中写及古筝，从中可见古筝在唐代的发展状况。上海民族乐器一厂编著的《筝艺》中收录描写古筝的唐诗21首。
