贝多芬从一个混沌的形象开始，然后把人类历史这大戏的终结这顶王冠加在这首交响曲上，乐土般的文明状态。——奥托.巴恩施
巴恩施，一位德国哲学家，他这是在说《第九交响曲》。在一种主观的层面上，我为贝多芬的音乐构思剧情，特别是他的《第九交响曲》演义的情节总觉得是一幅画儿，那是对宇宙基本构成的揭示。让我们看一下这作品的基本建筑模块。
贝多芬把大幕悄悄拉开了，用的材料至为简单：开放的五度和音。甚至在我开始指挥这作品之前，我的心灵已经旅行到了绝对静止的前宇宙中了，那刚刚是时间与空间的黎明时分。能量逐渐积聚，贝多芬不断地增加力度和乐器，直到，突然之间，晴天霹雳，五度和音和八度和音充塞了宇宙的空无状态，宇宙诞生了！
尽管《第九交响曲》是D小调，但贝多芬以A小调、D小调的五度和音开篇。音乐中（或许也在宇宙中，按照毕达哥拉斯的说法，在和谐音列中）唯一更基本的音程是八度音程。贝多芬不失时机地逼向八度音程，在总谱的第二页上，这个A有了用处，迅速开始扮演它恰如其分的角色，就是说，它化解成了D小调这个基调。
如果你跟着总谱走，或者用心听这个音乐，在这个74分钟的作品中，你会发现那些和谐的音列，会发现那些音之间的自然关系。贝多芬极具创造力的天才和匠心，用不着几个变奏、置换或者转调。他用最简单的和声材料，就奇迹般地成就了整个作品。
若干个世纪以来，科学家、哲学家和音乐学家，对于音乐的所有方面进行研究、构造理论、沉思默想。音乐的材料、结构和效果，为人所知久矣，起码是在表面上知道。音乐的意义则更加难以捉摸。尽管科学和现代物理学比音乐年轻些，但科学和物理学的意义，在最近几十年里，已经补偿了失去的时间。科学家、博学家和大学里的哲学家，一直忙于吵吵闹闹地研究这个题目，特别是量子理论崛起之后。无论科学和音乐有什么区别，这两个科目的材料、结构、效果和意义，是不可能从它们发生的文化、经济和社会环境中分离出来的。
离开了背景，意义或交流是不可能有深度的。谱纸上的音乐和演奏出来的音乐，与历史时代捆绑在一块儿，与来自政治气候和经济气候的概念，与一个时代的口语和书面语，与可能得到的乐器、材料和技术，都是密不可分的。关于音乐中的情绪的大部分研究，都考虑的到情绪，考虑到这音乐联系着的那些时代大事。我们必须考虑音乐家在其中生活的那个时代的全部联系，他的家庭背景，甚至他的基因和DNA。
贝多芬的音乐，直接或间接地和他的时代相连，特别和当时的时代潮流，和“自由、平等、博爱”的革命思想联系紧密。不那么明显的是，巴洛克音乐通常和宗教、教堂有关。巴赫的任务是每个星期天为教堂写一个新作品。（在他的业余时间里，他显然要忙于给21个孩子当爸爸！）了不得的音乐健将！
